
La importancia de la construcción de los planos
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Para hablar de la perspectiva deberíamos hacer un curso completo debido su amplitud y complejidad. Pero dejemos claros algunos puntos.
La perspectiva es el medio que tenemos los dibujantes y artistas para generar la ilusión de un espacio tridimensional en una superficie bidimensional.
Leonardo Da Vinci (1452-1519) decía que “la perspectiva es la rienda y el timón de la pintura”.
Por esa época Da Vinci conocía el método llamado perspectiva científica o artificial, creado por Filippo Brunelleschi (1377–1446) y Leon Battista Alberti (1404–72), ambos arquitectos y pintores. Existen debates de quién lo creó y también teorías de que Brunelleschi utilizó un vidrio para entender mejor la perspectiva y pintar el Baptisterio de Florencia.

Alberti por su parte en su libro Della Pittura publicado 1435 habló sobre la perspectiva y estableció un método para realizar la perspectiva basado en la geometría.

Una pintura es la intersección de una pirámide visual a una distancia dada con un centro fijo.
—Leon Battista Alberti, sobre pintura, 1435
Lo que Alberti hizo para su época fue una revolución, ya que ahora los artistas no basaban sus obras en especulaciones, ahora los artistas podía comprobar su obra con datos verificables. Como dice Craig Attebery en su Guía Completa sobre la perspectiva y el dibujo: “El arte y la razón se convirtieron en aliados”. La pintura ahora estaba basada en la ciencia matemáticas.
Por esto la perspectiva es un tema bastante desafiante para los dibujantes. Y si vamos más lejos todo lo que vemos se basa en perspectivas. Con solo un poco de conocimiento de la perspectiva podemos dibujar lo que sea.
El activo más valioso de Perspectiva es su capacidad para representar objetos con precisión, evaluar dimensiones y proyectar esas dimensiones espacialmente.
—Craig Atterbery
Cualquier perspectiva tiene en cuenta varios factores André Barre y Albert Flocon, en el libro acuñaros el termino perspectiva curvilínea “La Perspective curviligne” y comentaban lo siguiente:

Ahora que entendemos un poco la importancia de la Perspectiva comencemos a trabajar en esta cabeza trazando algunos puntos importantes.
Cuando colocamos un objeto sobre otro objeto, se asumirá que el objeto de atrás está a cierta distancia.

Cuando tenemos dos o más figuras de distintos tamaños asumimos que están a cierta distancia. Este es uno de los puntos clave en la perspectiva.

Perspectiva atmosférica:
Se produce cuando miramos objetos que están alejados de nosotros. Las partículas de polvo o la humedad de la atmósfera hace que las figuras se vean más borrosas. Perdiendo el contraste, y teniendo colores más fríos, azules o morados. Por otra parte las figuras que están más cercanas se ven mucho más nítidas. Con esta técnica podríamos darle una gran profundidad a nuestro dibujos o pinturas.
El ejemplo más claro lo vemos en las montañas.

En la pintura Leonardo Da Vinci utilizó la Perspectiva Atmosférica en su obra maestra La Gioconda

Te comparto una paleta de colores Fríos y Cálidos que te puedes servir para crear atmósferas de perspectiva solo con color.

La superposición, el tamaño relativo y la atmósfera nos ayudan a comprender la profundidad espacial. Si colocamos una misma figura en distintas posiciones de forma aleatoria no tendremos mucha información de la profundidad o los espacios entre ellas. Pero si estas figuras las ordenamos, nos entregarán más información sobre la profundidad y el espacio que hay entre ellas. Si ahora estas figuras las ordenamos de mayor a menor usando líneas de convergencia esta nos entregará la perspectiva y el espacio que hay entre ellas.

Las líneas de convergencia nos ayudan a situar nuestros elementos ordenados. Las líneas de convergencia son 2 líneas que se ubican en cualquier lugar del espacio que van en la misma dirección y se unen en un punto llamado el punto de fuga.

Es el lugar en que encuentran las líneas paralelas en el espacio. Es el punto en el que convergen las líneas de convergencia.

El horizonte es el lugar donde la tierra y el cielo se juntan formando una línea. El ejemplo más claro de horizonte está en el océano al mirar el atardece, estas viendo cómo el horizonte hace desaparecer el sol cada 24 horas por la rotación de la tierra.
Pensemos que el centro del sol es nuestro punto de fuga. En ese horizonte podríamos colar otro punto de fuga. En esta línea también es donde se ubican los puntos de fuga. Es posible realizar dibujos con distintos puntos de fuga pero siempre respetando este horizonte.
El conocer el lugar en el que se encuentra la línea del horizonte nos permitirá saber dónde convergen los puntos de fuga.

Este es un punto importantísimo en la perspectiva y el dibujo en general. La altura en que se encuentren nuestros ojos al ver un modelo, un elemento o un paisaje determinará la forma en que este será dibujado.

Nuestro ojos no pueden ver todo de la misma manera. Por lo general podemos fijar nuestra mirada solo en un punto y lo demás que vemos es nuestra visión periférica. Ese punto en perspectiva se conoce como la línea de la visión o el cono visual. Nuestro cono visual es donde enfocamos de mejor forma la vista. Este cono tiene un rango calculado de 60º y nuestra visión periférica tiene 140º grados.

Es un plano imaginario que tenemos a 90º desde nuestra línea visual o cono visual. Imaginemos que frente a nosotros tenemos un vidrio o una ventana. Entender este plano visual nos ayudará a realizar nuestro bosquejos y calculo de proporciones de mejor manera.

Gracias a la Perspectiva el dibujante puede tener una valiosa herramienta para sus dibujos. El dibujante que maneja la perspectiva es un dibujante completo que puede llegar a dibujar lo que sea.

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